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27 Nov 2017

“Warhol es estrella y artista a la vez.” José Lebrero, director del Museo Picasso Málaga

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Hace ocho años José Lebrero se incorporaba como director artístico del Museo Picasso Málaga. Desde un inicio rechazó la idea de museo como “mausoleo”, en favor de una “institución abierta y plena de curiosidad”. Esta acertada filosofía ha contribuido a que el Museo sea el más visitado de Andalucía y a que un año más bata su récord de visitas.

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José Lebrero

En mayo de 2018 llegará a este museo malagueño la esperada exposición de Andy Warhol, “El arte mecánico” , una muestra que presenta el desarrollo creativo del icónico artista estadounidense desde sus inicios en la ciudad de Nueva York en los años cincuenta hasta su muerte en 1987. Hablamos con José Lebrero, comisario de esta exposición que actualmente se muestra en las instalaciones de CaixaForum Barcelona y posteriormente viajará a CaixaForum Madrid.

-Esta muestra reúne más de 350 piezas ¿Cómo ha sido su trabajo como comisario en la mayor retrospectiva de Andy Warhol realizada en España?

Durante casi tres años hemos analizado cuales han sido las principales exposiciones dedicadas a este artista, documentando en lo posible lo relativo a su vida y su obra, concluyendo que este enfoque podría, por una parte, aportar capital interpretativo a su trabajo además de ofrecer aspectos inéditos de su obra en nuestro contexto.

– ¿Qué significado tiene el título “El arte mecánico”?

Las invenciones tecnológicas implican ampliación formal y por ende conceptual de los planteamientos artísticos. Así sucedió con la aparición de la imprenta y ya en el arco histórico propio de la obra de Warhol con la democratización de la serigrafía, la fotografía, el audiovisual e incluso la imagen digital. Hacer obras de arte se ha convertido en producir imágenes lo que implica dotar de cierta personalidad mecánica a la tradicional producción manual artística que asociamos a la historia del arte occidental.

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Campbell´s Soups Can I, Colección Frac Bourgogne- The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts-VEGAP,Barcelona-TM Licensed by Campbell´s Soup Co. Todos los derechos reservados

– Según distintos estudiosos del arte, la obra de Andy Warhol se basa en muchas vivencias de su infancia y juventud ¿Podría detallarnos cuáles de estas experiencias podemos ver reflejadas en la exposición? ¿Cuál sería la etapa más importante del artista?

No hay una etapa importante. Se pretende ofrecer una especie de hilo de Ariadna que permita comprender mejor de que forma el talento combinado con la habilidad hace posible en circunstancias históricas propicias y con el don de perspicacia, que un artista se convierta en un mito. Nuevos mitos nuevos ritos. Paris dejó a Nueva York el testigo de la modernidad en los años cuarenta. Warhol es estrella y artista a la vez.

-Dibujo a mano, pintura, grabado, fotografía, serigrafía, escultura, cine y música. Andy Warhol ha sido un creador sin límites. ¿Considera que Andy Warhol ha sido un científico del arte, un experimentador de nuevas técnicas artísticas?

Científico no, porque tiró mucho de su intuición creativa extrayendo creatividad sin riesgo a equivocarse. Su curiosidad por los demás y su obsesión por la autoprotección combinaron muy bien.

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Silver Liz, Colección Froelich- The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts- VEGAP

– En el pasado mes de agosto, Warhol hubiera cumplido los 89 años. Si estuviera vivo, ¿cree que al igual que David Hockney o Luis Gordillo seguiría produciendo obra? ¿Cree que utilizaría el arte digital o la impresión en 3D, por ejemplo?

Fue invitado a participar artísticamente en los primeros albores de Commodore. Recuerden que falleció en un momento en el que el mundo digital comercializado, es decir fuera de los entornos académicos, científicos y militares, estaban dando sus primeros balbuceos. Sin duda, de haber vivido más, habría trabajado digitalmente.

– El dinero y el arte casi nunca caminan por la misma acera. Artistas como Andy Warhol , a pesar de los ataques de la crítica por rendirse al consumismo, parecen haber encontrado un relativo equilibrio entre la figura de artista y empresario. ¿Considera que en la actualidad los artistas deberían usar su ejemplo para lograr su sostenibilidad?

El arte y el dinero siempre han estado relacionados desde que se inventó lo segundo. Durero o Murillo, por poner dos ejemplos convencionales, conocían bien el negocio.

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Brillo BOX, Museo Coleçáo Berardo- The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts- VEGAP

– En una entrevista reciente comentaba que la gran efectividad de Warhol era “haber llegado a la actualidad como gran influyente del arte contemporáneo” (Entrevista periódico El País). ¿Alcanzar esta fama ha podido influir en que la crítica no le haya otorgado la importancia que se merece? 

Eso no es cierto, miren la recopilación de ensayos en el libro que se ha editado. Desde Rosemblum hasta Rosalind Krauss han escrito sobre Warhol.

– Casi treinta años después de su muerte, Andy Warhol sigue encabezando el listado de los artistas más conocidos, sus obras y él son verdaderos iconos del arte. Como profesional del arte ¿podría darnos su opinión sobre este fenómeno sociocultural?

La historia pone a cada quien en su sitio. Es cruel con quienes no respondieron con perspicacia a lo que demandaba su tiempo y generosa con aquellos que no fueron irascibles.

 ¿Tenía Andy Warhol por objetivo llegar a las grandes masas de público al utilizar iconos de la publicidad como la sopa Campbell’s o ídolos del cine y de la política (como los retratos de Marilyn Monroe y Mao Tse Tung)?

No era un objetivo de Warhol democratizar el arte. Por su origen social y condición de hijo de emigrantes quería lograr el reconocimiento de las elites de su tiempo y su país: lo logró aunque eso implicaba jugar un papel de artista productor -empresario en una sociedad capitalista en la que la reputación se base en el éxito económico.

– En el arte contemporáneo ¿encuentra herederos del legado de Andy Warhol?

Muchos desde Koons, a Prince pasando Hirsh.

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Exposición de Jeff Koons en Gagosian Gallery

Portada: Self-Portrait, Collection of the Andy Warhol Museum, The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts- VEGAP

 

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